Febiofest – putovná slávnosť filmu
Čo je a čo nie je
Zjavne nie je festivalom v bežnom zmysle slova už tým, že je putovný. Nie
je ani súťažný, veď nemá porotu a neudeľuje ceny. Navyše ponúka rôzne koncipované
a špecifickou váhou odlišné "balíky", aby sme to aj výrazovo zakotvili v
prítomnosti, ktorá všetko zmenila na tovar. Pretože z toho, čo ponúkol divákom
v Prahe – 330 celovečerných a 100 krátkych filmov spolu z 58 krajín – sa
do ďalších českých a moravských miest, ako aj na Slovensko, dostal iba zlomok.
Pričom bratislavská ponuka – 109 filmov zo 16 krajín – zas značne presahovala
to, čo sa dostalo do ďalších slovenských miest. Na porovnanie – Praha dosiahla
návštevnosť asi 81.000 divákov, Bratislava čosi nad 9500.
Tento "schodový" nepomer medzi Prahou a Bratislavou, ale aj rovnako schodový
nepomer medzi vidiekom a hlavnými mestami, nevyplýva z nejakých prago- či
bratislavocentrizmov, ale z rozsahu potenciálneho diváckeho zázemia, a takisto
z možností kín v mieste konania. Nepomer medzi českou a slovenskou časťou
kričí aj z materiálneho základu – česká vetev disponovala rozpočtom 14 miliónov,
slovenská 1 milión, a keď vezmeme do úvahy kurzový rozdiel, diskrepancia
ešte narastie. Nečudo potom, že Praha si mohla dovoliť zakúpiť premietacie
práva na množstvo zahraničných filmov, kým Bratislava nie, a dohodnúť ich
spoločne už nejde, lebo rozdelenie na dva štátoprávne subjekty niekdajšiu
autorskoprávnu spoločnú strechu rozmetalo.
Hodnotiť českú a najmä pražskú časť Febiofestu človeku, ktorý ju nezažil,
neprísluší. Dramaturgička Tereza Brdečková Febiofest priliehavo a vôbec nie
s dešpektom charakterizovala ako svojský second-hand, ktorý sa nemusí hnať
za novinkami, zato má voľné ruky pri získavaní perličiek, ktoré už niekde
pozornosť vzbudili, ale ťažko predpokladať, že by ich nášmu divákovi ponúkla
distribúcia zameraná na masového diváka. Febiofest sa totiž usiluje v prvom
rade priblížiť tvorbu, nie produkciu, individuálny výtvor, nie konfekciu.
A ak s tým má úspech, pričítajme to aj ovzdušiu spoločenskej udalosti, ktoré
vyžaruje, takže najmä v menších mestách dokáže strhnúť aj časť diváckej vrstvy,
ktorá by o tie isté filmy v normálnej ponuke ani nezavadila. Väčšina sekcií
totiž naozaj prinášala aj filmy s vyšším prahom náročnosti, ba zavše s nádychom
hermetičnosti.
Je to tak trochu kultúrno-apoštolský prístup, ktorý však nachádza odozvu,
takže pri stanovovaní štafety miest sa nakoniec vždy ukazuje prevaha záujemcov
nad reálnymi možnosťami organizátorov ten záujem pokryť. Pričom prakticky
rovnaký štáb pokrýva každoročne širšie priestory – tohto roku hľadali organizátori
mestečko, kde ešte nikdy nijaká filmová akcia nebola, a našli ho v severomoravskom
Krnove.
Tak sa spoločenské aspekty združujú s kultúrno-osvetovými a to, čo inak celoročne
pokrýva klubová činnosť či uherskohradištský Projekt 100, zasahuje aj vrstvy
bežne orientované na mainstream, ukazujúc aspoň časti účastníkov cestu k
alternatívam, ktoré pre nich dovtedy ležali za obzorom záujmu.
Česko a Slovensko
Slovensko bývalo v doterajších ročníkoch okresánkom z toho, čo ponúkala Praha,
pričom na rozdiel od Česka, kde bremeno organizácie nesie na svojich pleciach
Feničovo Febio, na Slovensku sú organizátorom a garantom v prvom rade SFÚ,
teda Slovenský filmový ústav, Asociácia slovenských filmových klubov, a až
potom Febio. Ak však Slovensko doteraz čerpalo iba zo zdrojov ponúkaných
českou stranou, tohto roku prinieslo aj nové prvky. Jednak slovenskí organizátori
dokázali pokryť viac miest než pražskí – v ČR to popri Prahe bolo päť miest
(Brno, Ostrava, Liberec, Pardubice, Krnov), v SR popri Bratislave osem (Poprad,
Prešov, Žilina, Košice, Nitra, Martin, Banská Bystrica). Je tu však aj iná
novinka – v spolupráci s Poľským inštitútom Slovensko pripravilo sekciu Kieślowski
komplet, ktorá v ČR nebola, ba v tejto úplnosti ani nikde inde vrátane Poľska.
Slovenskú vetvu tvorilo 10 sekcií, v rámci ktorých prebehlo iba v Bratislave
210 predstavení zo 16-tich krajín v piatich kinách od veľkého multikina Metropolis
cez dve klubové kiná a artkino Mladosť až po České centrum, kde ťažisko tvorila
česká produkcia. Tá napokon prehliadke dominovala (z desiatich sekcií štyri),
lebo na jednej strane rozpočet nedovoľoval zakúpiť viac zahraničných filmov,
na druhej sústredenie na českú tvorbu má prvoradý kultúrnopolitický význam
a návštevnosť potvrdila, že o túto ponuku je záujem.
Novinky českej a slovenskej produkcie
Morávkova Nuda v Brne ovíja okolo jednej rodiacej sa ľúbostnej dvojice variácie
ďalších vznikajúcich či výbehových vzťahov. Poetika pripomína komediálny
intimizmus trápnosti v podaní majstrov ako Forman či Papoušek, ibaže posunutý
do grotesky. Päťnásobne koprodukčný Kráľ zlodejov rež. Fílu síce tiež nepostráda
komediálnu notu, no predovšetkým je to sociálny melodram inšpirovaný súčasným
organizovaným pašovaním detí z Východu do otroctva v západnom "bahne veľkomesta".
Vedľa tejto dvojice hraných filmov stoja dva významné celovečerné dokumenty,
66 sezón Petra Kerekesa, poetická dokumentárna féeria sústredená okolo košickej
plavárne. Hravo i dravo, s humorom i pochopením, rozvíja v obraze i zvuku
rodinné príbehy vrátane vlastného, vtopené do toku dejín a ozvláštnené bohatou
orchestráciou i fantazijnou zložkou. Podobne bohato orchestruje Jan Gogola
ml. svoju reflexiu národných dejín a charakteru Národ sobě cez čriepky dnešného
hemženia v susedstve pražského Národného divadla.
Zo žánrových medzipriestorov zažiarila životopisná esej Tomáša Hejtmánka
Sentiment, kde zvukový záznam rozhovorov a úvah nebohého Františka Vláčila
poskytol základňu pre minimalisticky stavanú posmrtnú sebareflexiu veľkého
majstra v sugestívnom podaní Jiřího Kodeta. Tento film akoby klenul oblúk
nad retrospektívou celovečernej Vláčilovej tvorby od Markety Lazarovej po
Adelheid, tvorby, ktorá patrí k jadru "čs. filmového zázraku".
Mimoriadne obsiahla bola prehliadka českej TV hranej produkcie aj dokumentaristických
cyklov Febia, sústredená v Českom centre, kde záujemca mohol tituly, roztrúsene
známe z vysielania Českej televízie, uvidieť začlenené v ich organických
súvislostiach. K tomu patrí športovo-filmárska udalosť – trinásťdielny dokumentárny
prierez dejinami Olympiády, ktorý v česko-slovensko-gréckej koprodukcii nakrútil
rež. Agathonikiadis. Pracuje v ňom s archívnymi zdrojmi i vlastnými dokrútkami,
čo dovoľuje hĺbkové časové perspektívy.
V tomto priestore zakontrastovala sekcia Div(n)é videofilmy. Videl som z
nej Hviezdnu basu, hraný medziplanetárny komiks určený, podľa mňa, desaťročným
dospelým, lebo tí dospelí, čo mali viac, dosť húfne odchádzali. Súdiac podľa
tohto filmu sa táto sekcia vymyká všetkému, čo si Febiofest dáva do štítu.
(Nemusím mať pravdu. Jeden rebelský film šesťdesiatych rokov hlásal: "Neverte
nikomu nad 30!" A mne ťahá na 83, takže čo už s takým?)
Zahraničná ponuka
Pražský Febiofest bol, podľa Fera Feniča, festivalom národov a tolerancie,
podopretej aj 26 hudobnými skupinami z celého sveta. Ten bratislavský ním
pre menší rozsah natoľko nemohol byť, aj keď žije tými istými ideálmi. Najvýraznejším
internacionálnym akordom sa mi v tom smere stala sekcia Srbská ruleta, ktorá
predstavila 3 filmy absolventa pražskej FAMU Gorana Markoviča a 2 Živojina
Pavloviča. Okrem jediného titulu, Markovičovho Kordónu, šlo o retrospektívu.
Pavlovič patril k najvyhranenejším predstaviteľom tzv. čiernej vlny šesťdesiatych
rokov, ktorá sugestívne kreslila bezútešný život vydedencov sociálnej periférie,
čo ju dostávalo do konfliktu s mocou, ktorá nejeden z týchto filmov uzavrela
do trezoru. Prebudenie krýs a Až budem mŕtvy, obidva z roku 1967, obidva
režijne autentické, hovoria o depresívnosti pohľadu na depresívnu skutočnosť
už názvom.
Markovič vo svojich starších filmoch nenanáša toľko černe, zavše prebleskne
aj ironický či satirický posun. Naproti tomu paradokumentárna dráma Kordón
z r. 2002 siaha do najbolestnejšej traumy nedávnej občianskej vojny cez obraz
protimiloševičovských demonštrácií v Belehrade r. 1997. Nestáva sa, aby filmár
príbeh konfrontácie moci s ľudom prezentoval iba očami katov. Markovič však
urobil práve to a cez epizodické zážitky osádky policajného autobusu v priebehu
jednej noci nevykreslil iba obraz násilia, ale aj jeho pohnútky, mechanizmy
a vzájomné interakcie, pričom zároveň konkretizuje hnacie sily občianskej
vojny.
Keďže každý účastník si z ponuky zostavuje vlastný "balík", lebo celok podujatia
nik neobsiahne, podal som dojmy z toho, čo som zvládol ja. Bokom ostalo veľa
z oblasti hraného filmu, či už vezmeme novinky určené pre filmové kluby alebo
ukážky modernej európskej produkcie.
Od týchto sekcií sa profilovo odlišuje HBO uvádza, zameraná na mainstreamového
diváka, ako ukazuje už názov jedného z filmov, Správne ženy sú guľaté (pri
všetkej skromnosti nie guľaté, ale oblé, ale to už padá na hlavu prekladateľa).
Ak však Febiofest svojou atmosférou napriek tomu získava časť masového obecenstva
aj pre programy, ktoré by jeho záujem inak nevzbudili, pričítajme to jeho
mágii. Ak by tú príťažlivosť nemal, zrejme by sa míňal cieľa. To však nie
je jeho prípad.
prebrané z časopisu Mosty, č. 5/2004
Upravené v marci 2004
copyright 2000-2010 © Vlado Branko
|